林夕的《似是故人来》歌词蕴含着对人生、爱情与时光流逝的深刻感悟，可从以下角度理解：

一、核心意象与叙事结构

梦境与现实的交织

开篇“同是过路，同做过梦，本应是一对”以梦境与现实的对比，隐喻人生中美好情感的虚幻性。少年时以为与故人（可能是恋人）相伴终老，醒来却只剩孤独，契合“人生如梦”的禅意。

时间流逝的无奈

“人在少年，梦中不觉，醒后要归去”呼应佛理，揭示青春易逝的永恒命题。年少时的懵懂爱情在时间长河中消逝，徒留对过往的追忆。

二、情感表达与哲学思考

遗憾与释然的平衡

“但凡未得到，但凡是过去，总是最登对”以数学般的精准，道破人性对遗憾的执念。未得到的美好往往在回忆中显得尤为珍贵，形成一种独特的心理慰藉。

存在主义的隐喻

歌词中“台上你望，台上我做”的剧场隐喻，暗含对传统性别角色与自我身份的质疑。演员需同时扮演他人与自我，映射现代社会对个体存在意义的探索。

三、艺术特色与文学价值

语言的典雅与工整

全词对仗工整，用词浅白却典雅，如“断肠字点点，风雨声连连”营造出李清照式的婉约氛围，兼具古典美学与现代抒情性。

跨时代的共鸣

歌词既表达个体对爱情与人生的怅惘，也隐含对历史循环的隐喻。如“十年后双双万年后对对”，以夸张的时间跨度强化了“人生苦短”的悲怆感。

四、与创作背景的关联

作为《双镯》电影插曲，歌词与剧情紧密呼应，通过“双镯”的意象强化了“成双成对”的文化隐喻。但脱离剧情解读时，更侧重对普遍人生经验的抽象表达。

总结：

林夕以诗意的语言，将个体生命体验升华为普遍情感，使《似是故人来》成为兼具文学性与生命力的经典之作。其核心在于通过梦境与现实的辩证，达成对遗憾与美好的和解。