上演和表演是艺术领域中常用的术语，二者的核心区别主要体现在以下方面：

一、定义范畴

表演

指通过表情、声音、动作等手段直接或借助技术设备公开再现作品的行为，涵盖戏剧、音乐、舞蹈、朗诵等多种形式。例如演员在舞台上的戏剧表演，或音乐家演奏乐曲。

上演

通常指对剧本、戏曲、音乐等艺术作品进行整体呈现，包含演员表演、舞台设计、服装道具、灯光音响等综合艺术手段的协同运作。例如一场完整的戏剧演出或音乐会。

二、侧重点不同

表演：

强调个人或群体的艺术表达能力，如演员的技巧、情感传递和角色塑造。 例如：舞蹈演员通过肢体语言表达情感，歌手通过嗓音传递歌曲内涵。

上演：

侧重于作品的整体呈现和再创作，包括剧情编排、舞台调度、视听效果设计等系统性工作。 例如：戏剧导演通过灯光和走位强化戏剧冲突，音乐家配合舞台氛围调整演奏节奏。

三、表现形式差异

表演：

可以是独唱、独舞、小型剧团表演等，形式较为灵活。 例如：杂技演员的单人表演或合唱团的集体演出。

上演：

通常以大型演出形式出现，如剧院戏剧、音乐厅音乐会等，具有明确的场景区分。 例如：交响乐团的现场演出或歌剧的完整剧目呈现。

四、艺术规范与互动性

表演：

更注重技巧的精准性和个人风格的展现，观众互动性相对较弱。 例如：钢琴演奏对演奏技巧要求极高，观众主要通过听觉体验。

上演：

需遵循严格的艺术规范，同时通过舞台设计增强观众代入感，存在较强的互动性。 例如：戏剧通过对话和情节设计引导观众情绪，舞剧通过舞台布景与观众产生情感共鸣。

总结

表演与上演的区别可概括为： 表演是个人或集体的艺术表达，强调技巧与情感传递；上演是综合艺术作品的系统性呈现，侧重整体效果与观众体验。两者在艺术创作中常相互补充，共同构成舞台艺术的完整生态。